Картины из ткани своими руками для начинающих

Техники лоскутного шитья

На первый взгляд технология сшивания лоскутков проста: вырезаешь и сшиваешь, воплощая в жизнь свою задумку. На самом же деле лоскутное шитьё требует наличия художественного вкуса, трудолюбия, усидчивости, аккуратности, а также умения шить. Результаты порой потрясают своей красотой! Не бойтесь экспериментировать и дайте волю своей фантазии.

Оказывается дело тут в способах, которыми сшиваются эти элементы. Рассмотрим наиболее популярные из них.

Техника «Быстрые квадраты»

Эта техника называется так не с проста. В её основе лежат квадраты, которые вырезаются из сшитых заранее полос ткани.

В данном случае за основу взято 4 вида ткани контрастного цвета.

Сначала необходимо сшить между собой 2 полосы одного цвета, потом — другого, т. е. сшиваем вместе голубые, а потом — коричневые отрезы ткани.

Затем накладываем полосы лицом к лицу и сшиваем вместе. Получится некое подобие рукава.

Следующий шаг — нарезание квадратов. Отмеряем угол 45 градусов, прикладывая линейку сначала к верхнему краю рукава, потом к нижнему. Так по всей длине исходной полосы.

Таким образом у нас получатся квадраты, сшитые из 4 видов ткани. Такие квадраты ещё называют сборными квадратными блоками или «быстрыми» квадратами.

Нарезав необходимое количество, можно комбинировать и сшивать квадратные блоки в произвольном порядке. На подушку достаточно четырех квадратов, на одеяло понадобится уже больше (около 24 — на детское и 42 — на взрослое).

Техника «Акварель»

Техника достаточно популярна и в ней тоже используются квадраты. Главное условие — подбор правильной цветовой гаммы. Комбинация ткани от светлого к темному создаст эффект рисования акварелью. За основу можно взять 7 видов ткани с некрупным рисунком, например, цветочным принтом, тогда вам будет несложно сложить из них красивый узор.

Техника «Полоска к полоске»

Рисунок в данном случае собирается из разноцветных полос ткани, расположение и сочетание которых может варьироваться по-разному. Большое лоскутное покрывало или озорной коврик в виде паркетных дощечек, которые уложены зигзагом, уголками, ромбиками или лесенкой, принесут вам массу приятных эмоций.

Техника «Бревенчатая изба»

В основе этого способа лоскутного шитья тоже лежат полосы, которые собираются вокруг центрального квадрата и располагаются по спирали. Центральный квадрат можно сместить в угол, тогда рисунок получится уже другим.

Техника «Волшебные треугольники»

Треугольник — очень распространённый элемент лоскутного шитья. Треугольники удобны в работе: из них можно составить и простые квадраты, и сложные звёзды.

Чаще всего в лоскутном шитье используются равнобедренные треугольники. Соединяя короткие стороны, получаем узоры из пёстрых многоцветных полос, сшивая длинные стороны — цветные квадраты. Узоры из треугольников носят такие названия, как «Мельница», «Алмаз», «Звезда».

Техника «Лоскутные уголки»

Отличительной особенностью данной техники является то, что уголки не нужно вырезать, их нужно складывать из полос ткани или квадратов. Получившиеся уголки сшиваются в полосы, из которых затем сшивается объёмное полотно.

Техника «Шахматка»

Маленькие квадратики укладываются в шахматном порядке. Если развернуть квадраты углом вверх, то получим шахматку из ромбов.

При желании сначала можно сшить несколько маленьких квадратиков в «шахматные» блоки, которые в дальнейшем сшивать, как ромбы.

Техника «Русский квадрат»

Сборка этого узора достаточно сложная. В его основе лежит квадрат, равнобедренные треугольники составляют верхний и нижний ярусы. Следующие ярусы собраны из треугольников и полос. Ярусы могут быть одинаковыми по размеру, могут «расти» от центра к краям.

Техника «Соты» или «Бабушкин сад»

Узор, напоминающий соты, собирается из шестиугольников. Из шестиугольников легко собрать цветок, середину которого можно выделить пуговицей, обтянутой тканью. Мастер-класс по сборке лоскутного блока из шестиугольников поможет вам разобраться во всех тонкостях.

Техника «Ляпочиха»

Очень, своеобразное, озорное, национальное русское изобретение. Цветные необработанные полосы ткани, настроченные на основу, создают объёмное полотно. Здесь в ход могут пойти старые трикотажные вещи, например, футболки. Лучше, если ткань не будет сильно осыпаться.

Техника лоскутного шитья настолько занимательна, что говорить о ней можно без остановки. Сколько вариантов узоров, столько в лоскутном шитье существует и техник.

Японский пэчворк

В японской технике лоскутного шитья вообще не используется швейная машинка. Все швы делаются вручную. При работе используются мягкие натуральные ткани неярких оттенков. Мастера лоскутного шитья страны восходящего солнца сочетают работу с медитациями, размышлениями о смысле жизни. Усидчивость и мастерство позволяют создавать вещи высокого качества, которые недоступны при использовании механического труда. Посмотрите на фото лоскутного шитья далее, работа просто очаровывает:

• ткань для основы;
• выкройку изделия;
• кусочки материала для выполнения основного рисунка;
• картон, флизелин на клею;
• ножницы, комплект тонких иголок;
• нитки, наперсток, булавки;
• застежку;
• подкладочный материал, уплотнитель.

Из уплотнителя вырезать выкройку изделия, обернуть ее основной тканью, закрепив булавками, и использовать, как основание будущего аксессуара. Края отделать клетчатыми бейками. Внутреннюю часть косметички обшить подкладочной материей. Изделие сложить пополам, сформировать днище из плотного картона. Поверху вшить молнию.

Каждую детальку рисунка вырезать из клеевого флизелина, обернуть соответствующим по цвету и схеме лоскутком, прогладить утюгом. После процедуры кончики завернутого материала приклеиваются к флизелиновой основе, становится удобным процесс сборки рисунка на лице изделия.

Полностью собирается и пришивается аппликация потайным швом. Для укрепления рисунок фиксируется строчкой полосками, клеткой или иной конфигурацией, выполняемой контрастными нитками.

Украшается изделие пуговицами, бусинами, вышивкой.

Вариант на пенопласте

Для изготовления потребуются следующие инструменты и материалы:

• Ткань;
• Пенопласт;
• Ножницы закройщика;
• Атласная лента;
• Петля для крепления картины;
• Клей;
• Булавки.

По готовому пенопласту выкраиваем ткань. На него приклеиваем ткань.

Боковые части также необходимо сделать в тон картинке. Для этого берем нужного размера атласную ленту и приклеиваем ее на бока, как показано на фото:

Для того чтобы сделанную картину можно было прикрепить на стену, к задней части пенопласта прикрепляем петлю для крепления.

Используя данную технику изготовления, можно сделать несколько картин для одной композиции.

Картина может быть любым размером и формой. Фантазируйте и экспериментируйте.

Как один из вариантов — создать модульную картину. В качестве примера ниже представлена такая картина на фото.

Процесс создания простой картины с использованием клея

Выполнять картины из джинсовой ткани на основе клея получится даже у детей. Это увлекательный творческий процесс, который позволит проявить фантазию. Вариант также будет интересен взрослым людям. Процесс создания произведения сродни аппликации.

С чего всё начинается

Для начала необходимо сделать заготовки для предстоящей работы.

• Первым подбирают основу. Это может быть кусок дерева или фанеры, а также допустимо взять плотный картон или любой другой аналогичный материал.
• После этого надо позаботиться о фоне картины. Это может быть кусок мешковины или иная ткань, но раз уж картина из джинсы, то её лучше взять за основу.
• Можно полностью обтянуть базовую часть однородным полотном или составить фон из кусочков.

Создание основного сюжета

Для формирования основного сюжета картины необходимо подготовить все составляющие. Их вырезают из джинсы. Для начала выполняют шаблоны из бумаги.

• Рисуют и вырезают выкройки. По ним выполняют детали из основной ткани.
• Готовые детали раскладывают на фоне, стараясь создать необходимую композицию.
• При получении подходящего результата приступают к закреплению составных элементов на ткани.

Дополнительное оформление картины

Для получения особого шарма изделия необходимо выполнить оформление. Для этого можно внести дополнительные детали. Это мелкая атрибутика из ткани, декора. В итоге картина должна получить полностью законченный вид.

Изделие должно радовать взгляд. Дополнительно можно изготовить раму для картины. Это легко сделать, выполнив косичку из полосок джинсовой ткани. Полученный кант приклеивают по контуру.

Принципы работы с кожей

Панно из кожи может стать стильным и необычным украшением обстановки любого жилья. Для работы используются сумки, куртки, перчатки, шапки, голенища сапог, отслужившие свой век. Так они получают шанс на вторую жизнь.

Однако не все старые вещи могут пойти в дело. Существуют ограничения, которые заложены в самом материале.

Моменты, которые надо помнить при подборе рабочего материала:

1. Лучше всего использовать мягкую, хорошо выделанную кожу. Она пластична, хорошо принимает нужную форму.
2. Не годятся места с декоративными деталями: швами, заклепками, переплетами.
3. Не подходит старая, поврежденная, потерявшая цвет кожа. Она будет портить внешний вид декоративного изделия.

Неправильно подобранный материал может оказать плохое влияние на результаты. Поэтому лучше остановиться на мягком, хорошей выделки сырье.

Прежде чем взяться за изготовление поделок из кожи своими руками, начинающим необходимо изучить и освоить методы работы с ней. Придерживаясь правил, можно получить изумительные вещи.

Принципы работы:

1. Для каждого маленького шедевра подбирается сырье необходимого типа. Например, для украшений — тонкая кожа от перчаток.
2. Если опыта работа мало, то лучше сначала сделать детали или ее выкройку на дешевой ткани.
3. Для выкраивания лекало размещают на изнаночной стороне заготовки. Для обводки контура используют обычную шариковую ручку.
4. Парные детали необходимо кроить в одном направлении.
5. Скалывать детали булавками нельзя. Останутся дырки и следы повреждений
6. Иногда заготовкам приходится придавать необходимую толщину. Процесс называется шерфование. Лучше сначала это сделать на отдельных кусочках или обрезках, которые не жалко испортить.

Со временем такие вещи будут выполняться автоматически.

Обработка кожи

Существуют специальные методики для обработки кусочков кожи

Например, рельефное тиснение — при нем важно обращать внимание на толщину и структуру материала

Виды обработки:

1. Холодная штамповка. Для заготовок с гладкой поверхностью, толщиной от 0,7 мм до 1,3 мм. Предварительно на шаблоне рисуют узор, по которому потом ножом прорезают отверстия вдоль кромок.
2. Горячая штамповка. Для материала толщиной 1,5 до 4 мм. Выполняется при помощи специальных нагретых металлических штампов. Ими надавливают на заготовку, которая принимает необходимую форму.

Чаще всего подобной обработке подвергаются заготовки для цветов. Металлические штампы делают кустарно или покупают готовые.

Техники работы

При создании оригинальных украшений и картин также есть масса нюансов. Панно и бижутерия настолько разнообразны, что постоянно придется включать в работу сразу несколько типов кожи. Применять отличающиеся методики.

Популярные и простые техники:

1. Оригами. С ее помощью получают простые фигуры. Они смотрятся эстетично и эффектно.
2. Аппликация. Стандартная техника, которая соединяет разрозненные элементы в единую композицию.
3. Мозаика. Достаточно неожиданно для панно.
4. Вспомогательное декорирование: металл, выжигание, масляные краски, бисер.

Наилучший эффект достигается, когда все эти техники комбинируется между собой. При сочетании разных элементов и технологий мастера добиваются совершенно неожиданных результатов.

Также готовые детали необходимо будет покрасить. Обычно для этого используют нитрокраску из баллончиков. Но идеальным вариантом станут специальные масляные краски для художников. Ими можно будет создать красочные переходы. Изделия будут выглядеть более интересными, яркими и реалистичными.

У мастеров кожевенного дела есть секрет: растворы, которыми специально протравливают изделия.

Например, для получения серого оттенка используют железный купорос. Для коричневого — кальцинированная сода. Растворы наносят на поверхность изделий мягкой беличьей кистью, тогда переход оттенков получится более плавным.

Готовые изделия дополнительно обрабатывают, чтобы придать им более интересный вид. Цветы несколько раз пропитывают желатином. Другие изделия покрывают лаком для мебели в несколько слоев.

«Девушка-весна»

Эта замечательная композиция сделана из тканевых цветов. Их можно приобрести в рукодельном магазине или сделать самостоятельно при помощи обрезков ткани, иголки и ниток. В изготовлении этих элементов вам помогут видео-уроки.

Освоив технику изготовления цветов из ткани и заготовив их побольше, можно приступать к работе. Для ее выполнения вам понадобится:

• Рама для фото 45 на 55 см;
• Плотный картон;
• Акриловые краски;
• Валик, кисти;
• Шаблон женской фигуры;
• Ножницы;
• Горячий клей;
• Подготовленные цветы и декоративные элементы (бусины, бисер, ленты).

Вырежьте лист картона подходящего размера. Окрасьте его при помощи валика белой акриловой краской.

Если вы не обладаете художественным талантом, воспользуйтесь любым из предложенных шаблонов для начертания женского силуэта.

Простым карандашом аккуратно перенесите рисунок на картон. Обведите черной акриловой краской по контуру и закрасьте его полностью.

Украсьте фигурку декоративными элементами, приклеив их к картине горячим клеем. Расположение цветов регулируйте самостоятельно.

Достаточно красиво смотрится богато усыпанная цветами прическа и отделка платья. Добавьте несколько элементов на фон картины, это оживит сюжет.

Вставьте свое творение в рамку и украсьте любимый уголок квартиры.

Объемные картины в технике квилт

Квилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.

Одеяло в стиле квилт

Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно.

Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.

Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:

• Первый слой — мягкий из хлопчатобумажных обрезков.
• Второй слой делается из ватина или синтепона. Он задает объем.
• Третий слой — декоративный из цветных обрезков.

После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.

Объемные картины в технике квилт

Квилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.

Вам это будет интересно Быстро учимся вышивать большие картины крестом

Одеяло в стиле квилт

Важно! Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно. Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня

Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь

Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.

Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:

• Первый слой — мягкий из хлопчатобумажных обрезков.
• Второй слой делается из ватина или синтепона. Он задает объем.
• Третий слой — декоративный из цветных обрезков.

После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.

Картина в стиле квилт

Японская техника осиэ

Осиэ — аппликативная техника, при которой картины создаются из ткани своими руками. Она появилась в Японии еще в 15 веке. Вначале концепция предполагала создание полотен из обрезков ткани, из которых шили кимоно. Мастера использовали старые одежды для выполнения элементов декора. Позже стали использовать и другие виды ткани и традиционную японскую бумагу.

Самурай в стиле осиэ

Важно! Первую бумагу в Японию завезли из Китая. К тому моменту осиэ было уже довольно распространено

Рукодельники стали покупать дешевую бумагу вместо дорогой ткани для своих картин, но получилось так, что китайская бумага была хрупкой и не подходила для работы. Через некоторое время японцы придумали свою бумагу васи, которая идеально подошла для аппликаций.

При зарождении техники на картинах часто изображали гейш, детей, самураев, сказочные сцены. Сегодня это не принципиально, главное соблюдать технику. Для создания осиэ используют картон, японские ткани или бумага, поролон для придания объема, ножницы, клеящее вещество.

Девушка в стиле осиэ

Объемные картины в технике квилт

Еще один вид шедевров из лоскутков. Для такой работы нужно только набраться терпения.

Красивые узоры, геометрические рисунки, яркие лоскуты — все это квилт. Благодаря технике сэндвич, можно создать картины из лоскутков ткани своими руками, используя схемы. Все просто: сшиваются вместе 2-3 слоя ткани с помощью швейной машинки, можно соединять и на руках. В результате работы получается трехмерный объемный узор.

Иностранное слово «Квилтинг» означает «лоскутное шитье». Традиционно на Руси собирали из кусочков лоскутные одеяла, разноцветные покрывала, стеганые жилеты. Наши бабушки и прабабушки соединяли кусочки тканей от платьев, сарафанов, рубашек и создавали сказочной красоты полотна. Современные рукодельницы переняли опыт предков, и дополнили его своей фантазией и мастерством. И сегодня мы можем видеть бесподобные работы в стиле кантри и прованс, передающие красоту и мудрость деревенского быта.

На сегодняшний день тканевые панно, выполненные в технике квилт, очень популярны и любимы широкой публикой. Сюжеты картин восхищают мастерством и самобытностью.

Какие слои используются в квилтинге:

1. Подкладка — основа из полотна. Ее выполняют из различных обрезков хлопчатобумажной ткани.
2. Ватин, синтепон или холлофайбер придают объем и пышность.
3. Выбранная картина. Здесь все идет в дело: и аппликация, и коллаж, и вышивка, и бисер, и вязаные элементы.
4. Все 3 слоя между собой обязательно простегиваются.

Мастер – класс из ткани

Материалы:

• ткань с сюжетом или орнаментом, печатное изображение или обои с фоторисунком;
• основа: деревянные рейки 50х20 и фанера, ДВП или пенопласт;
• клей ПВА;
• ножницы;
• карандаш, мелок или мыло;
• сантиметр;
• степлер для мебели.

Шаг 1. Подготовка основы

В зависимости от бюджета, на который вы рассчитываете, вы можете купить готовую основу с холстом или сделать ее самостоятельно. Первый вариант подходит для тех, кто вдохновлен к написанию картины красками. Для первого опыта лучше сделать триптих — три элемента, под которые готовим три основы. Из реек и кусков фанеры можно быстро соорудить основу для модульной картины. Для этого соединяем деревянные рейки в рамку, спиливая концы под углом 45 градусов. Их можно скрепить степлером или склеить.

Куда проще использовать в качестве основы куски ДВП, нужно только обработать основу по краям. Если вы избрали вариант обоев или напечатанного изображения, то можно избрать совсем простую и легкую основу – пенопласт.

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Прежде чем вырезать сегменты, хорошо спланируйте и отметьте места разрезов по принципу «семь раз отмерь и один раз отрежь». Размер ткани должен учитывать загибы на обратную сторону. Ткань закрепляем на подрамнике мебельным степлером, крепя скобы с изнанки работы

Тут важно равномерно натянуть полотно, не образуя складок. Первой закрепляем длинную сторону, а затем короткую

Многие вместо обоев с фотоизображением, заказывают печать понравившейся картинки в многочисленных печатных сервисах. Для этого не нужно быть мастером, однако, при печати нужно продумать, чтобы сделать несколько отдельных элементов с перекрыванием рисунка. Таким образом, вы сохраните целостность общей картины.

Шаг 3. Размещаем картины

На этом этапе нужно придумать место, куда вы повесите свою композицию, а также способ расположение полотен относительно друг друга. Для крепления можно выбрать обычные мебельные навески небольшого формата. Если картины закреплены на подрамники, то их можно зафиксировать на шурупах, которые ввернуты в дюбеля и немного выдаются из стены.

Мастер-класс даст вам понять основные моменты создания модульной картины. Вы можете смело экспериментировать с материалами самого полотна и основы, выбирая то, что у вас имеется в наличии. Для первых проб сгодятся даже куски гипсокартона или пенопласта, на которые наклеены картинки из принтера или прямоугольники из обоев. Когда вы потренируетесь на простых материалах, то сможете сделать и более сложные композиции для украшения интерьера.

Как делать картины в технике пэчворк

Когда все необходимое готовое лежит под рукой, приступаем к выполнению своими руками картины из лоскутков ткани.

Первым делом берем подготовленный кусок пенопласта и, отступив два сантиметра от каждого края, при помощи линейки и маркера чертим рамку.
Продавливаем получившиеся линии канцелярским ножом. Слишком глубоко не опускаем, достаточно — «канавки» в полсантиметра.
Затем берем рисунок или картинку

Кладем по центру пенопласта и прикрепляем кнопками по четырем углам.
Используя ножик, очень осторожно делаем углубления по контуру изображения.
На этом подготовительный этап завершается, и мы переходим непосредственно к инструкции, как выполнять из лоскутков ткани картины на пенопласте.
На самом деле этот процесс не предполагает трудных действий. Берем подготовленный материал и распарыватель или пилочку.
Определяем участок рисунка, который будем декорировать, и наносим на него немного клея.
Вырезаем или подбираем лоскут нужного размера.
Прикладываем к нужному участку изображения и начинаем аккуратно заталкивать края лоскута в «канавки».
Если имеются излишки ткани, их следует аккуратно обрезать ножницами и подоткнуть. Опытные рукодельницы рекомендуют для этих целей использовать чуть выгнутые маникюрные ножницы.

Опытные рукодельницы рекомендуют для этих целей использовать чуть выгнутые маникюрные ножницы.

Вот, собственно говоря, вся суть техники исполнения картин из лоскутков ткани. Дальнейшая работа подразумевает заполнение всех участков тканью так, как было описано ранее. После чего необходимо оформить картины рамкой. Для этого вырезаем рамку целиком или отдельные кусочки. На лицевой стороне заправляем края в «канавки», а по бокам слегка подгибаем и закрепляем кнопками. В завершение дополняем готовую поделку крючком, чтобы ее можно было повесить на стене.

Панно из кожи

Из кожи тоже делают панно, используя ее вместо ткани. Этот вариант более дорогой, поскольку натуральная кожа не самый дешевый материал. Сама по себе кожа — отличный вид материала для рукоделия. Она прочная, качественная, пластичная. Кожаную ткань можно взять от старых сумок и вещей, которые либо не в моде, либо постарели. Это отличный способ сделать так, чтобы они принесли хоть какую-то пользу. Для изготовления панно из кожи понадобятся все те же материалы, что и для тканевого.

Кожаное панно с изображением цветов

Важно! При обработке и вырезании фигур из кожи можно пользоваться свечой, тепло от которой будет придавать коже нужную форму. Помимо этого кожу успешно можно красить. Панно из кожи с изображением дерева

Панно из кожи с изображением дерева

Какие картины подходят для разных помещений

Гостиная считается отличным местом для экспериментов и сочетания различных светлых и солнечных цветов. Если конкретных правил, касающихся сочетания оттенков, нет, то размеры картины должны соответствовать размерам помещения. Габаритные модульные полотна будут смотреть громоздко и нелепо в гостиной маленькой площади, а маленькие изображения просто потеряются в большой комнате.

Модульная картина в гостиной может быть центральным элементом комнаты

Во время изготовления картины для спальни важно помнить о том, что это место отдыха и расслабления, поэтому в изображении не должно быть резких и агрессивных линий и цветов. Для данного помещения лучше всего подойдет спокойный пейзаж или абстрактное изображение. Также очень важно подобрать оттенок изделия, чтобы оно гармонировало с отделкой спальни, поскольку резкий резонанс будет привлекать слишком много внимания к одной детали интерьера

Также очень важно подобрать оттенок изделия, чтобы оно гармонировало с отделкой спальни, поскольку резкий резонанс будет привлекать слишком много внимания к одной детали интерьера. Картины в спальной комнате должны быть спокойных тонов, способствующих расслаблению и отдыху

Картины в спальной комнате должны быть спокойных тонов, способствующих расслаблению и отдыху

Для отделки детских комнат очень часто используют яркие цвета, причем их количество может быть очень большим для одной комнаты. Поэтому модульную картину лучше не делать в таких тонах. Также ребенок вряд ли оценит абстракцию, лучше остановить выбор на изображениях животных, героев сказок или мультфильмов. Если в комнате живет подросток, то лучше предоставить выбор ему, а заранее узнать, хочет ли он вообще видеть у себя в комнате такое украшение. Можно предложить несколько фотографий с друзьями (только распечатать так, чтобы на одном фрагменте были части двух и более фото), также подойдут изображения с любимым актером или музыкантом.

Модульная картина в детской комнате в стиле любимого мультфильма ребенка станет отличным декоративным решением

Для интерьера прихожей лучше всего подойдут простые картинки. Это связано с тем, что жильцы и гости редко надолго задерживаются в этом помещении, поэтому тратить значительные физические и денежные ресурсы не стоит. Но в то же время следует помнить, что прихожая – это начало жилища, поэтому модульная картина должна соответствовать общему стилю оформления квартиры или дома.

Модульная картина в прихожей

Перед тем, как сделать модульную картину своими руками для кухни, нужно подумать, есть ли для нее такое место, где предмет интерьера не испачкается. Если площадь стен позволяет размещение полотна, то лучше выбирать натюрморты, поскольку они лучше всех подходят для данного помещения.

Видео: модульная картина своими руками (мастер-класс)